일본 대중문화 대탐험! 제이팝, 아이돌, 오타쿠, 카와이~

WeXpats

2022/08/26

일본 문화 하면 먼저 전통문화를 떠올리시는 분들도 계시겠지만 현대의 대중문화도 빼놓을 수 없죠. 이번 기사에서는 일본 대중문화를 이루는 다양한 요소들을 찾아 탐험을 떠나봅니다. 소셜 미디어에서 자주 접하는 일반적인 이미지보다는 일본의 일상적인 대중문화를 중심으로 소개드립니다. 결론부터 말씀드리면, 소개드리는 대중문화의 대부분이 오늘날의 트렌드입니다.

<내용 소개>

・보컬로이드(ボーカロイド; VOCALOID)

◆VTuber: 인기 상승중인 넷아이돌, 탤런트

◆정리

일본 대중문화란?

일본 대중문화를 찾아 떠나기 전에 먼저 ‘대중문화’란 무엇인지부터 시작해보겠습니다.

일본에서는 ‘포퓰러컬처(ポピュラーカルチャー; popular culture)’의 약자인 팝컬처(ポップカルチャー; pop culture)’라는 표현이 많이 사용되는데요. 대중문화는 많은 이들, 또는 대중에게 어필하는 현대적인 문화 형태를 말합니다. 그러한 의미에서 ‘다수’의 의미를 담아 ‘매스컬처(マスカルチャー; mass culture)’라고도 합니다. 현재 이러한 대중문화로 불리는 것들은 현대의 문화의 주된 확산 수단인 소셜 미디어에서 인기를 불러모으고 있습니다. 무엇을 대중문화로 볼 것인지 명확한 정의는 없지만, 일반적으로 엔터테인먼트, 음악, 영화, 텔레비전, 패션 등을 포함시키곤 합니다.

일본 대중문화, ‘재패니즈 팝컬처’는 일본에서 시작된 대중문화입니다. 일본의 전통문화와 대중문화는 ‘역사 vs 최신’으로 비교적 쉽게 분류할 수 있습니다. 대중문화의 예로는 오타쿠 문화, 카와이(Kawaii) 문화, 아이돌 문화, 애니메이션(아니메) 문화, 하라주쿠 패션, 갸루 패션 등등. 일본 대중문화는 타피오카 붐, 가라오케 문화, 코로나 이후의 패션 마스크처럼 일상적인 차원으로도 확산되는 것이 특징입니다.

일본 대중문화, 왜 인기일까?

독창적이고 흥미롭기 때문이 아닐까 합니다. 일본 대중문화의 다양한 형태는 해외에도 알려져 인기를 모으고 있습니다. 소셜 미디어, 인터넷의 영향으로 최근에는 더욱 더. 특유의 분위기로 인터넷에서 뭔가를 보았을 때 ‘왠지 일본스럽다’, ‘분명 일본에서 만들었을 것’ 등등 일본 대중문화임을 짐작할 수 있는 경우가 많습니다.

가장 인기 있는 일본 대중문화는? 애니메이션(아니메), 만화(망가), 비디오 게임, 카와이 컬처 등을 꼽을 수 있을 것 같습니다. 스트리밍 서비스로 즐기는 드라마와 영화, 유튜브(Youtube), 스포티파이(Spotify)로 즐기는 음악, 해외 배송으로 받아보는 일본의 패션도 빠질 수 없습니다.

일본 대중문화의 또 하나 주목할 점은 계속 확장된다는 점입니다. 정해진 경계가 없기에 최신 유행을 따르는 것도 대중문화를 즐기는 하나의 방식입니다.

일본 대중문화의 다양성

일본 대중문화에 관심 있는 분들에게는 이제부터가 재미있는 부분입니다. 일본 대중문화의 일부(전부가 아닙니다)을 간단히 소개드립니다. 이미 일본 대중문화에 정통한 분들이라면 이미 알고 계시겠지만~ 일단 시작해보겠습니다. 먼저 ‘일본 음악’만 보더라도…

일본 음악(제이팝)

제이팝(J-POP)은 일본의 대중 음악, 즉 기본적으로 대중들에게 인기가 있는 음악입니다. 많은 이들이 생각하는 것과 달리 ‘제이팝(J-POP)’이 특정 장르의 음악을 지칭하는 것은 아닙니다. 록, 아이돌 음악, 애니송, 보컬로이드 등 현재 유행하고 있는 음악 장르는 모두 제이팝에 포함시킬 수 있습니다. 제이팝의 다양한 장르, 대표곡을 소개한 <일본 음악=J-pop(제이팝)? 특징, 장르, 아티스트, 연대별 대표곡>에 좀 더 자세히 소개되어 있습니다.

제이팝의 경향을 간략히 소개:

70년대부터 80년대에 걸쳐 인기 있던 음악인 시티팝은 해외에서도 큰 인기를 얻었습니다.
J-POP과 애니송은 90년대부터 계속 인기를 얻어왔고, 최근에는 각각 독립적 장르였던 두 장르의 크로스오버가 눈에 띄고 있습니다.
애니메이션 뮤직비디오는 일본에서 무척 인기가 있습니다. 일부 아티스트는 애니메이션을 사용한 뮤직비디오만을 발표합니다.
‘정체 불명’은 일본 대중문화의 독특한 콘셉트입니다. 프라이버시를 보호하기 위해 예명을 사용하거나, 소셜 미디어에서 연주하거나 노래할 때 얼굴을 가리는 가수나 뮤지션이 꽤 많습니다. 촬영이 금지된 작은 이벤트에서만 얼굴을 공개하거나, 경력이 쌓인 뒤에 얼굴을 공개하는 이들도 있습니다.

아이돌 문화

아이돌과 팬의 친밀한 관계, 아이돌의 성장을 지켜보는 뿌듯함은 아이돌 그룹 팬으로서 느끼는 보람이자 즐거움입니다. 일본의 아이돌은 패션, 춤, 가창력, 팬과의 친밀한 관계가 특징입니다.

일본 아이돌 문화에서는 악수회(握手会), CD나 아이돌 굿즈 구입, 팬 창작, 라이브(콘서트) 참석 등이 중요합니다. 이러한 문화는 전체를 통틀어 최근 유행어로 ‘오시카츠(推し活)’ 또는 ‘오시고토(推し事)’로 부릅니다.

알아두면 좋은 일본 아이돌 문화 트렌드:

오시컬러(推しカラー)・멤버컬러(メンバーカラー): ‘오시(推し)’, 즉 응원하는 아이돌 그룹의 특정 멤버의 상징색입니다. ‘리더는 빨강’과 같이 색마다 의미를 갖는 경우도 있습니다.
40명 이상의 노기자카46(乃木坂46)나 80명 이상의 AKB48 등 40명 이상, 80명 이상의 초대형 걸그룹의 경우 몇 개의 팀으로 나뉘어 활동합니다.
걸그룹 멤버가 아이돌을 그만두는 것을 ‘졸업(卒業; 소츠교)’이라고 합니다. 결혼 등의 개인적인 이유, 솔로 활동 등 커리어상의 이유 등 이유는 다양합니다. 팬에게 발표한 후 졸업 기념 콘서트를 개최하는 경우가 많습니다.

일본 아이돌 문화에 대해서 보다 자세히 알고 싶은 분들은 <일본 아이돌 문화, 꼭 알아두어야 할 필수 J 아이돌 그룹> 기사를 읽어보세요.

보컬로이드(ボーカロイド; VOCALOID)

‘보컬로이드(보카로이드)’, 약자인 ‘보카로(ボカロ)’는 야마하에서 개발한 음성 합성 소프트웨어입니다. 이 소프트웨어를 사용하면 누구나 샘플링된 사람의 음성을 합성해 음악을 만들 수 있습니다. 소프트웨어의 일부로 보컬로이드 전용 음성 데이터 라이브러리인 ‘보이스 뱅크(ボイスバンク)’도 발매되었습니다.

‘보컬로이드’는 소프트웨어의 이름이지만, 각각의 목소리를 위해 만들어진 아바타도 ‘보컬로이드’라고 합니다. 보컬로이드는 소프트웨어를 선전하고, 음악 비디오나 곡의 아트워크를 위해 사용되는 ‘가상의 아이돌(버추얼 아이돌)’입니다.

보컬로이드 ‘하츠네 미쿠’. 이미지 저작권 © Crypton Future Media, INC.

가장 유명한 보컬로이드는 2007년에 발매된 제2세대 소프트웨어인 보컬로이드2의 하츠네 미쿠(初音ミク)입니다. 보컬로이드가 주류가 되어 믿을 수 없을 만큼 성공을 거둔 최대 이유, 바로 하츠네 미쿠의 공적이라고 할 수 있습니다. 10만 곡 이상의 악곡을 발매, 공식・팬 창작으로 탄생한 다양한 캐릭터 디자인, 대기업과의 마케팅 콜라보, 콘서트 매진 등등, 인기가 대단합니다.

https://www.youtube.com/watch?v=j9bawtnOcdk

버추얼 아이돌 보컬로이드, 라이브에서 어떻게 공연할까?

홀로그램으로! 하츠네 미쿠의 첫 라이브는 2009년으로 그후 매년 라이브를 계속해오고 있습니다. 라이브에는 다른 보컬로이드 멤버도 출연합니다.

다른 유명한 보컬로이드는?

또 다른 성공한 보컬로이드로는 메구리네 루카(巡音ルカ; MEGURINE LUKA), 카가미네 린・렌(鏡音リン・レン; KAGAMINE RIN/LEN ), IA, KAITO, Megpoid(メグッポイド; 메굿포이도)의 GUMI(구미)를 꼽을 수 있습니다.

우타이테(歌い手)

아마추어 가수인 ‘우테이테’는 노래를 녹음해 니코니코도가(ニコニコ動画)에 공개하거나, 최근 몇 년에는 유튜브로 공개하고 있습니다. 아마추어라고 하지만 실력이 출중해 프로 가수가 되는 사람들도 있습니다.

우타이테는 보카로곡이나 제이팝, 게임송을 커버하며 활동합니다. 다수는 오리지널 사운드 트랙을 사용하지만, 어쿠스틱 버전, 오리지널 편곡 버전도 있습니다. 우타이테는 커버곡, 오리지널곡의 싱글 CD나 앨범을 발매합니다. 우타이테 여러 명이 모여 동인 서클을 결성, 함께 노래해 앨범을 내는 경우도 있습니다.

모두 그런 것은 아니지만 우타이테는 거의 익명으로 활동합니다. 보컬로이드처럼 우타이테를 위해 만들어진 아바타도 있습니다.

프로가 된 우타이테를 알고 계신가요? 몇 명을 소개드립니다.

・Ado

・Eve

・96Neko

・Nano

・Reol

기타 등등.

아니메와 망가

아니메(アニメ)와 망가(マンガ)는 일본 대중문화에서 가장 많은 인기를 누리며, 해외에도 널리 알려져 있습니다. ‘아니메’는 일본의 애니메이션, ‘망가’는 일본의 만화를 가리키는 고유명사처럼 사용되고 있습니다. 아니메, 망가를 보는 것에서 그치지 않고, 주간 단위로 발매되는 콘텐츠들을 따라가거나, 아니메 티셔츠를 입거나 코스프레로 커리어를 쌓거나, 학교에서 아니메, 망가 서클에 참가하거나, 팬 창작물을 만드는 일상. 아니메 문화에는 공식 또는 비공식 굿즈 수집, 코스프레, 이벤트 참가, 아니메 성지나 미술관 방문 등이 포함됩니다.

일본 아니메, 망가에 본격 입문하고 싶다면 <아니메란? 아니메 문화, 장르... 일본 애니 완전 정리!>, <일본 망가 추천/필독 작품과 특징, 종류, 찾는 방법까지> 기사를 강력 추천드립니다~

일본 게임

물론 일본은 게임도 인기죠. 다른 게임은 안 해도 콘솔 게임은 하는 분들도 많은데요. 지금까지 가장 많이 팔린 비디오 콘솔 게임은 대부분 일본에서 개발되었습니다. 그 일부는 다음과 같습니다.

닌텐도 스위치(Switch)
닌텐도 DS와 3DS
닌텐도 겜보이(Game Boy)
닌텐도 위(Wii)
소니 플레이스테이션(PS) 1, 2, 3, 4, 5

현재는 닌텐도 스위치, PS 4/5가 대세입니다.

비디오 게임

이미지 저작권 © 2022 Nintendo

콘솔 게임은 일단 뒤로하고 게임을 살펴봅시다. 일본에서는 오랜 기간에 걸쳐 다수의 유명한 게임을 탄생시켰습니다. 이름 정도는 분명 들어보셨을 사랑받는 타이틀들을 살펴볼까요?

포켓몬스터 / ポケットモンスター
파이널 판타지 / ファイナルファンタジー
젤다의 전설 / ゼルダの伝説
동물의 숲 / どうぶつの森
슈퍼 마리오 / スーパーマリオ
동키 콩 / ドンキーコング
스트리트 파이터 / ストリートファイター
킹덤하츠 / キングダムハーツ
몬스터 헌터 / モンスターハンター
바이오하저드 / バイオハザード

그 밖의 수많은 게임들.

비디오 게임은 일본의 거대한 산업으로 RPG(롤플레잉게임)이 가장 유명하지만, 폭넓은 장르를 커버합니다. 비주얼 노블, 탄막(弾幕) 게임, 리듬 게임, 연애 시뮬레이션, 가챠(ガチャ) 게임, 격투 게임 등등.

게임센터

게임과 일상의 크로스오버. 바로 ‘게임센터(ゲームセンター; 게무센타)’, 약자인 ‘게센(ゲーセン)’입니다. 젊은 세대의 놀이터이기도 하죠. 주말, 방과후에는 학생들로 꽤 북적입니다.

일본의 게임센터에서 자주 볼 수 있는 게임은 격투 게임, 레이싱카 게임, 리듬 게임 등. 최근 몇 년은 ‘UFO캐처(UFOキャッチャー)’, ‘크레인 게임(クレーンゲーム)’이라고 불리는 인형 뽑기 게임이 증가 추세. 이 게임기들로만 가득한 게임센터도 있습니다.

트레이딩 카드 게임(トレーディングカードゲーム)

이미지 저작권 ©Studio Dice/集英社・テレビ東京・KONAMI

게임센터에서 늘어나고 있는 또 한 가지가 게임 카드, 캐릭터 카드입니다. 정확히는 캐릭터 카드 리더기가 탑재된 업그레이드 된 ‘트레이딩 카드 아케이드 게임(トレーディングカードアーケードゲーム)’으로, 캐릭터 카드를 인쇄할 수 있는 기계도 있습니다. 트레이딩 카드는 수집용으로 가격이 저렴하지는 않지만, 캐릭터, 게임 팬들은 좋아하는 캐릭터를 물리적으로 곁에 둘 수 있고, 독특한 일러스트도 즐길 수 있어 대환영. 카드는 보기만 하는 것이 아니라 게임에도 사용할 수 있습니다.

아키하바라(秋葉原), 이케부쿠로(池袋)를 거닐다보면 트레이딩 카드 컬렉터, 트레이딩 카드 게임 플레이어가 모여 최신 트렌드나 게임을 즐기거나 카드를 구입하거나 서로 컬렉션을 보여주거나 하는 것을 볼 수 있습니다. 인기 있는 트레이딩 카드 게임은 다음과 같습니다.

포켓몬스터(ポケットモンスター)
유희왕!(遊戯王! ; Yu-Gi-Oh!)
듀엘 마스터즈(デュエル・マスターズ)
바이스 슈발츠(ヴァイスシュヴァルツ)

등등.

‘DCG(디지털 카드 게임)’ 또는 ‘디지털 TCG(デジタルTCG; 디지털 트레이딩 카드 게임)’도 일본에서 점점 늘고 있습니다. 포켓몬 TCG 온라인(ポケモン TCG オンライン)、유희왕 듀얼 링크스(遊戯王デュエルリンクス), 뱅가드 제로(ヴァンガード ZERO), 섀도버스(Shadowverse) 등등.

오타쿠 문화

애니메이션에서 빈번히 그려지는 전형적인 오타쿠 이미지는, 포스터, 만화, CD, 동인지 등 오타쿠 굿즈가 가득 담긴 가방을 멘 체크 셔츠를 입은 오타쿠였습니다. 집에는 바닥부터 천장까지 애니메이션이나 게임 포스터로 가득하고, 친구는 별로 없는.

하지만 언젠가부터 ‘자기가 좋아하는 것을 열심히 하는 사람’이라는 긍정적인 의미를 얻으며 자칭 ‘오타쿠’라고 하는 이들도 늘어났습니다. 영어로는 ‘마니아(매니아)’, 한국어로는 ‘덕후’라고 하죠. 일본에는 실로 다양한 오타쿠들이 존재합니다.

철도 오타쿠(鉄道オタク): 철도 팬. 기차, 전철 사진을 찍거나, 목적지를 정하지 않고 기차를 타거나, 기차의 공학적인 측면에 열중하는 사람 등 다양합니다.
게임 오타쿠(ゲームオタク): 게임 매니아. 레트로 게임 오타쿠, RPG 게임 오타쿠, 보드 게임 오타쿠 등등.
역사 오타쿠(歴史オタク): 역사가 너무 좋은 사람들. 무사, 닌자, 쇼군, 역사적 장소 등등 흥미 분야는 다양합니다.
아이돌 오타쿠(アイドルオタク): 아이돌 그룹이 너무 좋은 사람들. 좋아하는 아이돌의 라이브, 이벤트에 매주, 매월, 가능한 대로 많이 출석합니다.

일본에서는 Z세대, 아이돌 문화와도 긴밀하게 연결되며 진화된 오타쿠 문화가 등장하고 있습니다. 그 자세한 내용에 대한 전문가의 알기 쉬운 연구가 <오타쿠의 뜻은 진화했다: 일본 Z세대 특징, 일본 인스타 해시태그>에 소개되어 있습니다.

일본 패션, 메이크업

사계절이 있는 일본에서는 계절별로 다른 복장을 즐길 수 있어 패션 또한 중요한 문화입니다. 최신 패션 트렌드를 바삐 따를지, 정말 좋아하는 옷을 사서 즐길지는 개인의 선택입니다.

일본의 최신 패션 트렌드:

헐렁한 상의, 파카, 셔츠, T셔츠, 스웨터 등
배기 진, 배기 팬츠
와이드 레그 팬츠, 플레어 팬츠
패션 마스크
카멜 토 슈즈(낙타 발 모양 신발)
시어(シアー), 시스루 블라우스, 상의
전통 복장 믹스
이너 컬러 또는 투톤 헤어
밝은 색 머리 - 핑크, 블루, 그린, 퍼플, 레드

>> 일본 패션 용어

하라주쿠 패션

하라주쿠 패션은 그 범위가 넓고, 다양한 스타일을 망라합니다. 고딕, 스위트, 클래식한 요소를 도입한 롤리타 패션, 반항적이고 와일드한 펑크록…

하라주쿠(原宿)나 다케시타도리(竹下通り)의 다양한 숍을 검색하면 자기 표현의 자유를 중시하는 하라주쿠 패션의 의미가 좀 더 다가올 것입니다.

갸루 패션

‘갸루’는 밝은색 컬 헤어와 두꺼운 눈화장이 특징입니다. 현재의 갸루 패션 트렌드는 더 톤다운되어 부드러워진 것이 특징. 잘 모르는 사람들은 갸루 패션인지 모를 정도입니다.

많은 이들이 기억하는 고전적인 갸루는 밝은 색 머리와 대조적으로 피부를 검게 태닝했죠. 짙은 화장, 화려한 네일, 복장도 통상적으로 노출을 선호해 특히 등과 다리를 드러냈습니다.

이러한 타입의 갸루는 최근에는 드물어졌고 최근의 대세는 ‘시로갸루(白ギャル)’. ‘하얀 갸루’라는 뜻처럼 피부색이 짙지 않고 파우더로 더 아름답게 표현한 피부가 특징. 블론드 헤어와도 더 자연스럽게 어울립니다. 갸루의 상징인 두꺼운 화장은 그대로지만 더 귀엽게 연출합니다. 복장도 흰색, 핑크 등 밝은색입니다.

아, 일본 패션을 이야기할 때 빠질 수 없는 것이 ‘후루기(古着)’, ‘빈티지’죠. 일본 스트릿 패션의 역사를 소개한 <80년대, 90년대… 일본 스트릿 패션, 직장인 패션, 빈티지 패션을 읽다> 기사도 읽어보세요.

카와이(Kawaii) 문화

‘카와이’가 ‘귀엽다’라고 알고 있는 분들은 ‘카와이 문화’라고 하면 ‘귀여운 문화’인가? 싶어지실 것 같습니다. 일본인은 ‘카와이’한 것을 무척 좋아합니다. ‘카와이’한 것에 치유받고, 나도 모르게 만지게 되고, 모으고 싶고… ‘카와이’한 것이 많은 일본에서는 ‘이건 꼭 사야 한다!’ 싶은 물건을 사느라 용돈을 다 써버리지 않도록 자제심을 발휘해야만 합니다.

일본의 카와이 문화는 프리쿠라(사진을 찍은 뒤 효과를 추가하는 스티커 사진), 패션, 캐릭터, 마스코트 등 다양한 서브컬처에 영향을 미치고 있습니다.

일본의 인기 캐릭터들

‘카와이’ 하면 떠올리게 되는 일본의 캐릭터는 아마도 ‘산리오(サンリオ)’일 것 같습니다. 만화 스누피(スヌーピー), 동화 곰돌이 푸(くまのプーさん), 포켓몬 게임, 애니메이션의 피카츄(ピカチュウ), 지브리 애니메이션 <이웃집 토토로(となりのトトロ)> 토토로(トトロ) 등 일본의 많은 캐릭터들은 콘텐츠를 제품화한 것이지만, 산리오의 캐릭터들(구데타마(ぐでたま), 폼폼푸린(ポムポムプリン), 헬로키티(ハローキティ))은 ‘카와이’를 추구하며 만들어진 오리지널 캐릭터들입니다.

이미지 저작권 © 2022 SANRIO CO., LTD.

산리오 캐릭터들 외에 산엑스(San-x)의 인기 캐릭터 리락쿠마(リラックマ), 스밋코구라시(すみっコぐらし)도 인기입니다.

유루캬라(ゆるキャラ)

이미지 저작권 ©熊本県

‘유루캬라(ゆるキャラ)’는 판촉용으로 제작된 마스코트 캐릭터들을 통칭할 때 사용하는 표현입니다. 장소(도도부현, 시구초손), 사업, 서비스, 이벤트 등 유루캬라를 만들어 사용하는 경우는 다양합니다. 유루캬라는 다음과 같은 이점이 있습니다.

상징성
프로모션, 마케팅
상품 판매
대표로 이벤트 출석

해외에서도 인기 있는 일본의 대표 유루캬라들:

쿠마몬(くまモン): 구마모토현 마스코트 캐릭터
후낫시(ふなっしー): 나시(梨; 배)의 요정. 치바현 후나바시시(船橋市)의 비공식 마스코트
도모쿤(どーもくん): NHK 마스코트 캐릭터. 갈색 털로 뒤덮인 정체불명의 괴수

이미지 저작권, 캐릭터 설명 ©오사카・간사이 만박 공식 홈페이지

2013년 이후 유루캬라의 트렌드는 ‘키모카와이(キモカワイイ)’. ‘키모치와루이(気持ち悪い)’, 즉 어딘가 기분 나쁜 듯한 이미지지만 그래도 ‘카와이’한, 조금은 모순적인 성질을 동시에 가진 캐릭터들입니다. 최근 ‘키모카와이’하다고 화제가 된 캐릭터가 2025년 오사카・간사이 만박의 마스코트인 먀쿠먀쿠(ミャクミャク; MYAKU-MYAKU)입니다. 세포와 물이 하나되며 태어난 정체불명의 생물체로, 빨간 부분은 '세포'로, 나눠지거나, 늘어나거나 하고, 파란 부분은 '푸른 물'로, 흐르면서 모양을 바꿀 수 있습니다.

마지막으로 카와이 문화에서 언급해야 할 것 한 가지는. 해외에서, 특히 음악과 관련해서 ‘카와이 컬처(Kawaii culture)’를 자주 언급하고 있다는 것. 카와이한 것을 좋아하는 일본인들의 심리와 해외의 카와이 컬처에 대해서는 <일본어 ‘카와이’ 뜻과 해외에도 알려진 '카와이 컬처'> 기사를 읽어보시면 좋습니다.

VTuber: 인기 상승중인 넷아이돌, 탤런트

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현재 온라인 엔터테인먼트의 최대 트렌드는 VTuber(브이튜버), 또는 버추얼 유튜버(バーチャルYouTuber)입니다. 리얼타임 모션캡처 소프트웨어를 사용해 엔터테이너의 행동을 캡처, 아바타의 움직임에 반영하는 원리의 온라인 엔터테이너입니다. 맨 처음 성공한 VTuber는 2016년 데뷔한 키즈나아이(キズナアイ). 일본뿐 아니라 해외에서도 인기가 많습니다. 팬들과 개인적이고 ‘인간적’으로 소통하는 것이 큰 매력으로 꼽힙니다.

이미지 저작권 © 2016 COVER Corp.

VTuber는 새로운 비즈니스로 각광받으며 에이전시와 VTuber들이 계속 수를 더해가고 있습니다. 현재 최대 VTuber 에이전시는 ‘홀로라이브(ホロライブ; Hololive)’와 ‘니지산지(にじさんじ)’.

VTuber들은 각각 개성이 출중하고, 독자적인 관심을 가지고 열심히 팬서비스 중입니다. 그들이 하는 일은 라이브 스트리밍 중에 게임을 플레이하거나, 팬과 이야기를 나누거나, 퍼포먼스를 선보이거나, 친구 VTuber와 교류하거나, 음악 등 오리지널 콘텐츠를 제작하는 등 다양합니다. 어떤 의미에서 아이돌, 버추얼 아이돌 등과 비슷해 보컬로이드와 비교되기도 하지만 아바타 뒤에 사람이 있는 것이 큰 차이입니다.